Abstract
Inspired by Philip Ewell's call to rethink musical analysis in US academia and recent critiques of the concept of ethnotheory (Agawu 2017; Hood and Hutchinson 2020), this article reflects on the paradoxical position of culture-specific musical theories that circulate in ethnomusicological literature as tools to decolonize music studies. Using clave theory as a case study, I interrogate the power dynamics in theoretical formulations, the role of dance, and the ways in which theories impact communities of musicians and dancers. I propose an approach to theorizing that is reflexive, embodied, attentive to contexts, holistic, open ended, and collaborative.
Resumen. Inspirado por el llamado de Philip Ewell a repensar el análisis musical en la teoría musical estadounidense y por los debates alrededor del concepto de etnoteoría (Agawu 2017; Hood y Hutchinson 2020), este ensayo reflexiona sobre el potencial que las teorías musicales que circulan en el ámbito etnomusicológico tienen para descolonizar los estudios musicales. Utilizando la teoría de clave como estudio de caso, este artículo cuestiona las dinámicas de poder inherentes a las formulaciones teóricas, el papel de la danza y las formas en que esta teoría impacta a las comunidades de músicos y bailarines. Finalmente, propone una manera de teorizar reflexiva, corporizada, atenta a los contextos, holística, abierta al cambio, y colaborativa.
